Bizarra Locomotiva (Coliseu Porto 06/02/2010)

“São góticos senhora! São góticos!” :-)

Filhos de uma lua em quarto minguante! É desta forma que vejo a pobre  prestação dos míticos “Fields of the Nephilim” no Coliseu do Porto no passado Sábado.

Aquilo que eu mais temia e já havia confidenciado com alguns amigos aconteceu!  O Sr Mccoy, terá encontrado a velha fórmula das “prima donnas” em carreira descendente, a saber:

Pegue-se em três ou quatro petizes  que tenham idolatrado a banda na sua adolescência, estende-se o convite aos meninos  que ficam deliciados, uma vez que a partir de agora as probabilidades de serem bem sucedidos com elementos do sexo oposto aumentará de forma significativa! Resultado, uma prestação insípida que mesmo  ao tentar mimetizar os acordes dos membros fundadores da banda não conseguem nem de longe nem de perto alcançar o carisma  e a postura dos mesmos em palco.

O repertório do concerto também não foi o mais feliz, como eu temia, foram tocados temas do seu último álbum “Mourning Sun”, que é no mínimo medíocre. A única referência positiva vai para o facto de terem tocado duas músicas do fantástico “Zoon”, creditado aos “Nephilim”!

Os Fields transformaram-se  numa banda imitadora dos seus imitadores! Ocorre-me de repente os fraquinhos “Garden of Delight”, que se ainda existirem, por este caminho, hão-de um dia ser cabeças de cartaz com os Fields a abrir para as previamente referidas entidades góticas.

O “dress code” dos restantes membros da banda também não primou por ser lá muito feliz! Roupinhas pretas cheiinhas de poeira e depois uns óculos escuros à la surfista!!??? Longe vão os tempos da “cartimancia”(sic) presente no álbum “Dawnrazor” ou do Sr.Mccoy no filme “Hardware”.

Presumo que as hostes de fãs provenientes de Espanha, Grécia e Inglaterra também tenham ficado desencantados como eu. Nota positiva vai para a primeira parte, a cargo dos Bizarra Locomotiva que tocaram, presumo, na sua maioria composições do seu ultimo “Album Negro”, inspirado na obra Renascentista  “Hypnerotomachia Poliphili”.

Janeiro 29, 2010 – Maio 2, 2010

Centro de Arte Dos de Mayo (CADM)Madrid

Curador: Roland Groenenboom

Organizadores: LIFE Lieu International des Formes Emergentes (Saint-Nazaire, França) e Museion Museu de arte moderna e contemporânea (Bolzano, Itália)

Esta exposição em solo castelhano visa dar a conhecer de uma forma mais abrangente a faceta multidisciplinar que caracteriza a banda norte- americana formada em 1981. Desde a sua criação, os Sonyc Youth são conhecidos pela sua fórmula ímpar de combinar a uma atitude rebelde típica da herança punk com sonoridades experimentais e arte conceptual.

Dos artistas representados nesta mostra destacam-se:

Dan Graham, Vito Acconci, Tony Oursler, Cindy Sherman, John Miller, Christian Marclay, Jutta Koether, Isa Genzken, Tony Conrad, Reena Spaulings, Maya Monteiro, Rita Ackermann, Mike Kelley, Todd Haynes, Dave Markey, Marnie Weber, Raymond Pettibon e James Cameron, entre outros.

Eu vou !!!!!!!!! :-)

www.madrid.org/centrodeartedosdemayo/exposiciones/sonic.html

Fields of the Nephilim amanhã no Coliseu do Porto

(Depois da desilusão de ontem à noite em Guimarães com os Tindersticks :-( )

Ir ou não ir?! Eis a questão! :-)

Morte :  “ Venho buscar-te, estás pronto?”

Antonius:  “Meu  corpo está, mas eu não. Seguir-te -ei  se me disseres de antemão o que há depois desta vida”.

Morte:  “Eu própria o desconheço…E tu não paras de questionar”.

Antonius:  “ Nunca pararei”.

De “Det sjunde inseglet

Un homme dans une gare isolée

Une valise a ses cotés

Des yeux fixes et froids

Montre de la peur lorsqu’il

Se tourne pour se cacher

Sent la pluie comme un été Anglais

Entends les notes d’une chanson lointaine

Sortant de derriere d’un poster

Espérant que la vie ne fut aussi longue

 Devenir gris

Open by Jake Yuzna, USA (WP)with Gaea Gaddy, Tempest Crane, Morty Diamond, Daniel Luedtke

This year’s Panorama will present 18 feature films in its main programme, 16 will screen in Panorama Special and 20, in its Panorama Dokumenteseries. Of these films from 29 countries, 31 are world premieres, and 17 are directorial debuts.

Genesis Breyer P-Orridge was interviewed at length about her PANDROGENY project with her Other Half Lady Jaye by Jake Yuzna last y-era. The interview was integral to the research for this movie which has PANDROGENY and related means of perception as its central themes. If you can’t see it in Berlin, keep a look out for it. Change and R-Evolution are not easily catalyzed, but although PANDROGENY might seem the most difficult and less populist of all the Breyer P-Orridge and  One True TOPI Tribe’s projects in Cultural Engineering, it is in fact having an impact in all sorts of locations and media. Last Y-era Breyer P-Orridge gave Lectures at Rutgers University, New York University (twice) and previously at the School of Visual Arts, NY and New School, NY on Pandrogeny. All were packed. At Rutgers we were told we broke the attendance record for a lecture in the Universirty Astory there! So do not assume this is too esoteric to be understood or relevant. In fact PANDROGENY is the natural endgame and conclusion of T.O.P.Y. and in fact everything we have done, activated and thought since we began way back in 1965 making poetry as litter to beautify the streets on Solihull, Warwickshire, England. Everything possible to imagine is possible to manifest in what appears to be material, social reality (though we nicknamed that “nonesensus reality”). Find the film. Find your SELF. Tell us of other projects you feel we should make people aware of via our webpage. We want to use this website to publicize and support projects, tracts, wo-manifestos and other projects that we believe in or feel people ought to have a chance to be aware of…

Breyer P-Orride, NYC January 2010                       

http://www.genesisp-orridge.com/homepage.html

“…Las épocas de decadencia son las épocas en que la minoría directora de un pueblo –la aristocracia– ha perdido sus cualidades de excelencia, aquellas precisamente que ocasionaron su elevación. Contra esa aristocracia ineficaz y corrompida se rebela la masa justamente. Pero, confundiendo las cosas, generaliza las objeciones que aquella determinada aristocracia inspira, y, en vez de sustituirla con otra más virtuosa, tiende a eliminar todo intento aristocrático. Se llega a creer que es posible la existencia social sin minoría excelente; más aún, se construyen teorías políticas e históricas que presentan como ideal una sociedad exenta de aristocracia. Como esto es positivamente imposible, la nación prosigue aceleradamente su trayectoria de decadencia. Cada día están las cosas peor. Las masas de los distintos grupos sociales –un día, la burguesía; otro, la milicia; otro, el proletariado– ensayan vanas panaceas de buen gobierno, que en su simplicidad mental imaginaban poseer. Al fin, el fracaso de sí mismas, experimentado al actuar, alumbra en sus cabezas, como un descubrimiento, la sospecha de que las cosas son más complicadas de lo que ellas suponían, y, consecuentemente, que no son ellas las llamadas a regirlas. Paralelamente a este fracaso político padecen en su vida privada los resultados de la desorganización. La seguridad pública peligra; la economía privada se debilita; todo se vuelve angustioso y desesperante; no hay donde tornar la mirada que busca socorro. Cuando la sensibilidad colectiva llega a esta sazón, suele iniciarse una nueva época histórica. El dolor y el fracaso crean en las masas una nueva actitud de sincera humildad, que les hace volver la espalda a todas aquellas ilusiones y teorías antiaristocráticas. Cesa el rencor contra la minoría eminente. Se reconoce la necesidad de su intervención específica en la convivencia social. De esta suerte, aquel ciclo histórico se cierra y vuelve a abrirse otro. Comienza un período en que se va a formar una nueva aristocracia.

Repito que todo esté proceso se desarrolla, no sólo ni siquiera principalmente, en el orden político. Las ideas de aristocracia y masa han de entenderse referidas a todas las formas de relación interindividual, y actúan en todos los puntos de la coexistencia humana. Precisamente allí donde su acción pudiera juzgarse más baladí, es donde ejercen su influjo más decisivo y primario. Cuando la subversión moral de la masa contra la minoría mejor llega a la política, ha recorrido ya todo el cuerpo social.

Hay en la historia una perenne sucesión alternada de dos clases de épocas: épocas de formación de aristocracias, y con ellas de la sociedad, y épocas de decadencia de esas aristocracias, y con ellas disolución de la sociedad. En los purana indios se las llama épocas Kitra y épocas Kali, que en ritmo perdurable se siguen una a otra. En las épocas Kali, el régimen de castas degenera, los sudra, es decir, los inferiores, se encumbran, porque Brahma ha caído en sopor. Entonces Vishnú toma la forma terrible de Siva y destruye las formas existentes: el crepúsculo de los dioses alumbra lívido el horizonte. Al cabo, Brahma despierta, y bajo la fisonomía de Vishnú, el dios benigno, recrea el cosmos de nuevo y hace alborear la nueva época Kitra.

A los hombres de una época Kali, como es la nuestra, les irrita sobremanera la idea de las castas. Y, sin embargo, se trata de un pensamiento profundo y certero. Dos elementos muy distintos y de valor desigual se unen en él.

Por un lado, la idea de la organización social en castas significa el convencimiento de que la sociedad tiene una estructura propia, que consiste objetivamente, queramos o no, en una jerarquía de funciones. Tan absurdo como sería querer reformar el sistema de las órbitas siderales, o negarse a reconocer que el hombre tiene cabeza y pies; la tierra, norte y sur; la pirámide, cúspide y base, es ignorar la existencia de una contextura esencial a toda sociedad, consistente en un sistema de funciones colectivas de variado rango.

El otro elemento que, infiltrándose en el primero, forma el concepto de casta, es la cuestión de cómo distinguiremos los individuos que deben ejercer esas diferentes funciones. El indo dominado por una interpretación mágica de la naturaleza cree que la capacidad para ejercer una función va adscrita, como mística gracia, a la sangre. Sólo podrá ser buen guerrero el hijo de guerrero, y buen hortelano, el hijo de hortelano. Los individuos son, pues, repartidos en los diversos rangos sociales en virtud de un principio genealógico, de herencia sanguínea.

Elimínese este principió mágico del régimen de castas, y quedará una concepción de la sociedad más honda y trascendente que las hoy prestigiosas. Después de todo, la ideología política moderna ha estado dirigida por una inspiración no menos mágica que la asiática, aunque de signo inverso. Se pretende que la sociedad sea según a nosotros se nos antoja que debe ser. ¡Como si ella no tuviese su inmutable estructura o esperase a recibirla de nuestro deseo! Todo el utopismo moderno es magia. No pasará mucho tiempo sin que el gesto de Kant, decretando cómo debe ser la sociedad, parezca a todos un torpe ademán mágico.”

José Ortega y Gasset – La España invertebrada-

Menace Ruine são um duo canadiano (Québec), que tocam uma espécie de “Psychedelic Black Metal”. Tendo iniciado as suas actividades em 2006, só lançaram o seu primeiro trabalho em 2008 com a demo “In Vulva infernum”. Neste mesmo ano editam ainda os seus dois primeiros álbuns, “Cult of Ruins” e “ The Die is cast”.  Com uma sonoridade marcada pelo Black Metal, deixam transparecer ainda influências noise e drone que  contribuem para a sua excelência musical.

The Die is Cast” que exerce sobre mim o mesmo efeito hipnótico que à uma década foi conseguido  pelos Tribes Of Neurot And Walking Time Bombs , com o genial “ Static Migration”, é  neste momento o meu disco de eleição para as noites frias deste inicio de ano.

The Die Is Cast

01 – One Too Many

02 – This Place of Power

03 – The Die Is Cast

04 – Surface Vessel

05 – Dismantling

06 – Utterly Destitute

07  -  The Bossom of the Earth

 

 

http://www.myspace.com/menaceruine

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